Presságio.

Se fosse depender de Hollywood o planeta terra já teria sido destruído de todas as maneiras possíveis e dessa vez não foi diferente. Presságio com uma mistura de suspense, terror e ficção mostra nas telonas a sua versão do fim do Mundo. Só que nesse filme o planeta não é salvo por um Herói americano.

Presságio cometeu o mesmo erro de filmes como A Vila, Guerra dos Mundos e o Dia em que a Terra Parou. Foi um filme bom com um final PÉSSIMO! E esse final clichê fez com que o filme fosse mais um no meio de tantos. Eu sei que quando o assunto é ficção cientifica e extra-terrestres o trabalho mais árduo é dar um bom final ao filme, porem um ótimo desfecho é fundamental para que um filme de ficção cientifica fique imortalizado para todos os Geeks de plantão. Blade Runner, Star Wars e Star Trek que o digam, todos foram filmes de Ficção com ótimos finais e por isso são um marco na historia do cinema.

Pressagio é cheio de efeitos especiais, e a historia é bem bolada, uma folha de papel contendo as datas de todos os desastres nos últimos cinquenta anos é achada em uma cápsula do tempo feita por alunos de uma escola americana anos atrás, até se descobrir que a folha mostra os desastres futuros também e que a ultima data marcada será o dia em que a terra sofrerá um grande desastre natural no qual toda a raça humana morrerá. Nicholas Cage faz a sua tradicional interpretação já vista em filmes como A outra Face e A Lenda do Tesouro Perdido, e como sempre arranca boas citações da critica.

O longa segue com seu enredo muito bem elaborado até a fase final, onde a falta de criatividade deixa uma falha no roteiro. O final mais previsível é dado, deixando os espectadores que passaram as ultima horas em um filme até então eletrizante, completamente indignados.

Pressagio faz a sua passagem nos cinemas de forma calma. Um filme que tinha tudo para ser lembrado por todos os amantes de Ficção cientifica falha nos últimos minutos do segundo tempo.

Pena mesmo, sou fã do Nicholas Cage!

Abraços a Todos

Daniel Moura
*ps: ainda lutando contra o Vilão do Bloquei Criativo! = ] 

Ranking de Bilheterias


BRASIL:
10° - A Montanha Enfeitiçada
09° - Evocando Espíritos
08° - Eu Odeio o Dia dos Namorados
07° - Recém Chegada
06° - Presságio
05° - A Festa do Garfield
04° - Monstros vs. Alienígenas
03° - Velozes e Furiosos 4
02° - Divã  
01° - X-Men Origens: Wolverine


EUA:
10° - Intrigas de Estado
09° - Fighting
08° - Hannah Montana - O Filme
07° - Terra
06° - O Solista
05° - Monstros vs. Alienígenas
04° - 17 Outra Vez
03° - Obsessiva
02° - Ghosts of Girldfriends Past
01° - X-Men Origens: Wolverine

X-MAN ORIGINS: WOLVERINE

Olá cinéfilos! Antes de qualquer coisa gostaria de pedir desculpas pela falta de atualização no blog. Por incrível que pareça, o Tempo, que sempre me impediu de escrever no blog deu um trégua, porém um novo vilão entrou na vida do Cine Cinéfilo, vou chamá-lo de “Bloqueio Criativo”.
Eu tentei escrever algo decente nesses dias, porém o vilão do Bloqueio Criativo me impediu. O texto a seguir não é um dos melhores do blog, mas foi o Maximo que consegui extrair da minha cabecinha. Mas não se preocupem com o meu Bloqueio Criativo, pois afinal, o que é um Super-Herói sem um Super-Vilão? : )

Daniel Moura.

X-MAN ORIGINS: WOLVERINE

Um dos filmes mais aguardados do ano estreou esse mês nos cinemas Brasileiros, X-Man Origins: Wolverine. Apesar de ter uma cópia pirata na internet, o filme estreou com força total nos cinemas brasileiros, um fenômeno que aqui vou chamar de “Efeito Tropa de Elite”, onde a venda de um produto pirata alavanca a bilheteria do filme.

O longa como o próprio nome diz, mostra a origem de um dos mais famosos personagens MARVEL™, Wolverine, e de seu irmão o temido Dente de Sabre. O filme caiu com um verdadeiro presente para os fãs da série X-man, mostrando todos os fatos ocorridos para que Wolverine receba o precioso Adamantium em seus ossos. Informações como a origem do nome Wolverine, o passado do personagem e o papel de Striker na história são apenas um dos artifícios que os produtores usaram para atrair o publico ao filme.

Hugh Jackman da vida mais uma vez ao personagem mais conhecido da sua carreira, e faz uma das melhores interpretações do mutante Wolverine em comparação com os filmes anteriores, junto com o ator Liev Schreiber (Dente de Sabre), forma uma boa dupla quando o assunto é cenas de ação.

O filme, assim com as produções anteriores, conta com novos mutantes, alguns já conhecidos no universo MARVEL e outros não.

X-MAN ORIGINS: WOLVERINE, é o primeiro filme de uma série que visa contar a origem dos principais mutantes da saga X-man. O próximo filme da série trará provavelmente Magneto com o mutante principal, agora é só esperar para ver.

Abraços a todos,

Daniel Moura.

Ranking de Bilheterias

BRASIL:
10º - Quem Quer Ser um Milionário?
9º - Dragonball Evolution
8º - A Montanha Enfeitiçada
7º - Ele Não Está Tão a Fim de Você
6º - Evocando Espíritos
5º - Anjos da Noite - A Rebelião
4º - Monstros vs. Alienígenas
3º - Presságio
2º - Divã
1º - Velozes & Furiosos 4
EUA:
10º - Adrenalina 2
9º - Velozes & Furiosos 4
8º - Hannah Montana - O Filme
7º - Intrigas de Estado
6º - Monstros vs. Alienígenas
5º - Terra
4º - The Soloist
3º - Fighting
2º - 17 Outra Vez
1º - Obsessiva

Wicked pode virar Filme em 2010.

 
Wicked, um dos maiores musicais em exibição na Broadway atualmente, pode virar filme em 2010, é o que diz o diretor executivo da UNIVERSAL. O musical conta a história de O Mágico de Oz pela perspectiva de Elphaba a Bruxa Má do Oeste.
Nessa espetacular produção, você descobre que Elphaba é, na verdade, incompreendida e qual o real motivo de sua perseguição a Dorothy e seus sapatinhos de Rubi. Descobre também que ela e Glinda a Bondosa, eram grandes amigas na escola de magia Xiz.
O Espetáculo é mostrado em duas fases, em que a primeira se passa na escola onde Glinda era uma garota mimada e muito Popular, já Elphaba era odiada por todos por ser verde. Nesse contexto Glinda e Elphaba se tornam amigas e decidem ir juntas a Cidade das Esmeraldas pedir ao Mágico de Oz ajuda em prol dos animais, que estavam sendo presos em jaulas.
Na segunda fase as personagens se encontram adultas, Glinda se consagra como uma Bruxa boa e é amada por todos os Ozianos, já Elphaba é conhecida como a Bruxa Má do Oeste e ganha o ódio do toda a comunidade de Oz.

A adaptação para as telonas ainda não está confirmada, porém sobre trazer “Wicked” para o cinema, Idina Menzel, que integrou o elenco original do espetáculo na Broadway e no West End, no papel de Elphaba, comenta:

“Eles sempre falam sobre isso, mas penso que financeiramente no palco, Wicked vai muito bem, eles geralmente fazem filmes quando o musical precisa de atenção, como foi o caso de RENT e CHICAGO, para aumentar as vendas de ingresso para tais musicais. Mas recentemente Gregory Maguire, autor de Wicked, escreveu o livro “O Filho de uma Bruxa”, talvez vire um musical, e então eu vou ser verde e com 50 anos”

Também Kristin Chenoweth, a original Glinda na Broadway e no West End refere que a versão em filme está muito longe de acontecer. Segundo a “Moviehole”, Chenoweth diz:

“Vocês sabem, haverá um filme. Mas acredito, posso estar enganada, que vai ser daqui a muitos anos. A Universal quer realmente, mas ainda tem muita burocracia envolvida, como direitos autorais da historia e das musicas, os nomes dos personagens e até das roupas. Se você olhar para filmes como CHICAGO e O FANTASMA DA ÓPERA, foram 20 ou 25 anos após a estréia dos seus respectivos musicais na Broadway. Eu podia me ver daqui a 25 anos no filme interpretando Madame Morrible. Mas espero que eles realmente façam em breve enquanto sou jovem o suficiente para interpretar a Glinda, meu amado personagem”

Já no Orkut a noticia ferve nas comunidades relacionadas, e os fãs afirmam que os depoimentos dados pelas atrizes são apenas jogada de Marketing para levantar a expectativa do Publico.
Mas agora vou ser franco, ver Idina Menzel e Kristin Chenoweth interpretando as bruxinhas Elphaba e Glinda (com “Ga” mudo rs) no cinema é como sonhar acordado, já que Wicked é, depois de RENT, meu musical favorito. Estou louco para ver como o número musical Defying Gravity ficaria adaptado ao cinema e quais efeitos visuais seriam usados no filme.

O fato é que seja em 2010 ou daqui a 25 anos, Wicked chega as Telonas e você poderá cantarolar “What Is This Feeling”, “Popular”, “Defying Gravity”, “One Short Day” e todas as musicas clássicas desse Musical.

(Defying Gravity)

(One Short Day)

(What Is This Feeling)

Abraços a Todos

Daniel Moura.

Ranking de Bilheterias

BRASIL:
10º - Surpresas do Amor
9º - Bolt - Supercão
8º - O Dia em que a Terra Parou
7º - Marley & Eu
6º - Austrália
5º - Foi Apenas um Sonho
4º - Um Faz de Conta que Acontece
3º - O Curioso Caso de Benjamin Button
2º - Sim Senhor
1º - Se Eu Fosse Você 2

 EUA:
10º - Um Hotel Bom pra Cachorro
9º - O Mistério das Duas Irmãs
8º - Gran Torino
7º - Quem Quer Ser um Milionário?
6º - Push
5º - Segurança de Shopping
4º - A Pantera Cor-de-Rosa 2
3º - Coraline e o Mundo Secreto
2º - Busca Implacável
1º - Ele Não Está Tão a Fim de Você

Capitu

Olá Cinéfilos...
Gostaria de Iniciar esse post pedindo desculpas pela falta de atualizações nesse blog, e tenho o desprazer de informar que vou continuar assim pelos próximos dois meses, pois minha rotina de estudos está tomando conta de todo o meu tempo, peço a todos os leitores e amigos, as mais sinceras desculpas...

Capitu

Esse mês a rede globo estabeleceu um verdadeiro marco no modo de se produzir vídeo e de se fazer TV no país, pois a tempos não se via nas telas da emissora uma atração tão bem elaborada e repleta de criatividade como a microssérie Capitu.
A microssérie é baseada na obra de Machado de Assis, Dom Casmurro, e fugiu de todos os estereótipos das produções globais, sendo considerada por muitos a obra máxima do canal. A produção foi mais que bem vinda, pois o país passa por um momento favorável para produção de filmes, despertando assim o interesse do publico para produções nacionais.
As gravações foram realizadas no Teatro de São Paulo, e contou com o trabalho de mais de 300 profissionais de varias áreas de cinema. A Microssérie apresenta uma ótima fotografia e uma mistura inovadora de Rock e Literatura.
O Figurino assinado por Beth Filipecki é basicamente dividido em duas fases, a primeira em tons claros, mostrando o lado bom e alegre da vida, já o segundo em tons mais escuros, assumindo o lado sofrido da vida dos personagens. O vermelho é uma cor presente em todas as fases da microsserie, mostrando o paradoxo entre sensualidade e pureza.
Com direção de Luiz Fernando Carvalho, Capitu foi, sem sombra de duvida, o maior trunfo da emissora carioca e uma surpresa para critica brasileira.
Quem perdeu, poderá conferir em breve, pois o seriado estará disponível em DVD para todo o Brasil.





(O Vermelho presente em toda série)

Abraços a Todos

Daniel Moura

Ranking de Bilheterias
Período de De 5/12/2008 a 7/12/2008

BRASIL:
10º - A Lista - Você Está Livre Hoje?
9º - Max Payne 
8º - Os Estranhos
7º - Entre Lençóis
6º - Vicky Cristina Barcelona
5º - High School Musical 3 - Ano da Formatura
4º - Colegiais em Apuros
3º - 007 - Quantum of Solace
2º - Rede de Mentiras
1º - Queime Depois de Ler

EUA:
10º - Role Models
9º - Cadillac Records
8º - Punisher: War Zone
7º - Carga Explosiva 3
6º - Madagascar 2
5º - 007 - Quantum of Solace
4º - Austrália
3º - Bolt - Supercão
2º - Crepúsculo
1º - Surpresas do Amor

Dentro ou Fora do Plano.

Olá Cinéfilos, essa é a postagem nº 100, e preparei um texto muito legal para vocês.

Imaginem um filme sem fronteiras, onde seu alcance de visão é infinito e você tem domínio de toda a cena. Esse seria o filme perfeito, seria o auge da interação do espectador, e o sonho de todo diretor.
Infelizmente o cinema é limitado a um plano, a uma determinada largura, pois afinal, o cinema nada mais é que uma janela que nos possibilita ver através dos olhos do diretor, essa janela se chama “Plano da Imagem”, é o espaço limitado da imagem, o tamanho em que o espectador vê o filme.
É bem simples, o Plano de um filme envolve tudo que está na imagem, se o espectador estiver vendo determinado objeto então o mesmo está dentro do plano. Pode parecer bem limitado, mas é ai que a magia do cinema começa, pois ao assistirmos um filme, nossa mente se envolve de tal forma com o desenvolver da historia, que ultrapassamos o Plano, entramos de tal maneira no filme que o mero quadrado que o Plano representa desaparece, deixando apenas a imagem gigantesca em nossa mente.
Entra em trabalho a imaginação que cria todo o cenário fora do Plano. Quantas vezes ao assistirmos um filme, ou a própria televisão, nos esquecemos dos limites da tela, do quadrado do plano, e vemos apenas a imagem? Quantas vezes nos perguntamos como um campo tão pequeno pode se expandir tomando conta de toda a mente? É justamente esse o trabalho do Plano, delimitar a visão, mas dar asas a imaginação.
O Plano de imagem é achatado, ou seja, bidimensional, deixando a imagem plana, e algumas vezes sem profundidade. Recentemente li um livro chamado “A estética do Cinema”, que diz que no inicio do cinema, as pessoas estranhavam a imagem achatada em movimento, pois até então nunca tinham entrado em contado com ela.
É fácil para nossa geração se adaptar com essa imagem achatada, pois crescemos com a televisão, porem os primeiros espectadores não estavam familiarizados com a imagem em movimento, limitada por um Plano.
O Plano em um filme pode ser abordado de vários modos, porem os principais deles são:

Plano Detalhe: Quando a câmera foca em um determinado objeto inanimado por alguns segundos, deixando-o centralizado perfeitamente no quadrado do plano.

Ex: a cena em que Bruce Willis descobre ser um fantasma, em O Sexto Sentido, a câmera foca na aliança deixada cair por sua noiva, a imagem segue a aliança deslizando cuidadosamente pelo chão, até parar de vez.

Plano Seqüência: O filme é rodado sem cortes. A Câmera liga, e não deve haver nenhum erro, como se fosse uma peça de teatro, pois um mínimo erro implica no recomeço das gravações. O Plano permanece o mesmo. Totalmente sem cortes.

Ex:
Festim Diabólico: O filme é totalmente filmado em apenas uma sala, e os cortes feitos no filme são apenas os corte da troca de um rolo para o outro, ou seja, cortes inevitáveis de uma película filmada em um filme de celulose.





Festim Diabólico

Arca Russa: Filme com 2h e 30 minutos de duração, totalmente sem cortes por ser um filme gravado com a tecnologia digital. A filmagem durou apenas 3h e 20 minutos, envolvendo o tempo de maquiagem e o preparo das gravações.






Arca Russa

O Plano é um artifício fundamental e o bom cineasta sabe usar essa arma para o bem do filme.
Espero que esse texto tenham ajudados a todos os cinéfilos sedentos por conhecimento, pois essas informações me engrandeceram muito no assunto.

Abraços a Todos,

Daniel Moura

Ranking de Bilheterias
Período de 17/10/2008 à 19/10/2008  

BRASIL:
10º - Mamma Mia!
9º - Noites de Tormenta
8º - A Guerra dos Rocha
7º - Ensaio Sobre a Cegueira
6º - Corrida Mortal
5º - Espelhos do Medo
4º - Os Mosconautas no Mundo da Lua - 3D
3º - Super-Heróis - A Liga da Injustiça
2º - As Duas Faces da Lei
1º - Amigos, Amigos, Mulheres à Parte

EUA:
10º - Noites de Tormenta
9º - Sex Drive
8º - Uma Noite de Amor e Música
7º - Quarentena
6º - Rede de Mentiras
5º - Controle Absoluto
4º - W.
3º - The Secret Life of Bees
2º - Perdido Pra Cachorro
1º - Max Payne

Da TV pro cinema.

Olá Cinéfilos!
Vocês já repararam como nos últimos anos estamos vendo um crescente numero de filmes inspirados em antigos seriados de TV? É o exemplo de As Panteras, A gente 86 e Viajem ao Centro da Terra, mas para falarmos melhor sobre o assunto temos que voltar à época em que a televisão estava atingindo o seu auge.
Com o advento do televisor o espectador deixou de ir ao cinema, os grandes estúdios começaram a perder sua fonte de renda, e as salas de cinema ficavam gradativamente vazias. Os estúdios encontram nos seriados de TV um meio de continuarem na ativa e lucrando com isso.
Nascia o império dos seriados, na maioria das vezes comédias de produção baixa, mas de grande alcance popular. Séries como Batman e Capitão America começaram a trazer grandes lucros aos principais estúdios, e vários diretores passaram a trabalhar com o novo veículo.
Os fãs dos seriados cresceram e passaram a ver seus Heróis na tela grande, foi assim que em 1885 saiu o primeiro filme baseado em uma série de TV, Jornadas nas Estrelas, inspirada em um seriado que durou apenas três temporadas, mas que teve a maior repercussão da historia, tanto que estamos esperando a oitava versão do filme. O Sucesso foi tanto, que vários outros filmes começaram a surgir, tal como, Jenny é um Gênio e O Homem de 6 Milhões de Dólares.
Mas foi em 1989 que um filme baseado em um seriado bateu recordes nas bilheterias. Batman do diretor Tim Burton, tratou a história do Homem Morcego com mais seriedade que no seriado, mostrando o universo sombrio do morcegão.
Daí em diante houve uma avalanche de seriados entrando nas salas de cinema, Miami Vice, 24 Horas, A Familia Addams e etc.
O lance virou um mercado lucrativo tanto para os grandes estúdios quanto para as emissoras de TV, e com o sucesso do mais novo filme SpinOff* Sex and City, há rumores que até mesmo Friends vá parar nos cinemas.
A moda pegou, os fãs agradecem muito, e os diretores estão sorrindo a toa.
Os seriados chegaram para ficar, e com o crescimento dos downloads várias pessoas estão tendo acesso a esse maravilhoso mundo que já tirou os heróis dos quadrinhos do pedestal Cinematográfico.



Agente 86


As Panteras


Batman


Jornadas nas Estrelas

Abraços a Todo,

Daniel Moura.

*SpinOff: Nome dado aos filmes baseados em serieados de tv.

TV Digital x Cinema

A chegada da TV Digital no Brasil traz à tona novamente as discussões sobre a sobreposição de meios e queda de público nos cinemas. A qualidade de imagem e som está cada vez mais avançada e acessível às casas, através de home theaters e outros equipamentos. O lançamento de filmes mundiais se dá quase instantaneamente nas grandes cidades do mundo. É possível – através da Internet – captar filmes produzidos em diferentes campos mundiais. O que garante a sobrevivência das sessões de cinema?

Opiniões foram confrontadas no Fórum Audiovisual Mercosul, em Florianópolis, evento que reúne, anualmente, profissionais de cinema do Mercosul e que debate temas relativos à produção e à distribuição de material audiovisual entre países.

Há uma dicotomia entre o produzir em digital e o exibir em digital. Para Chico Faganello, diretor catarinense, os problemas de distribuição e o predomínio das grandes produções tende a continuar. A solução é criar espaço para direcionar o conteúdo para o público-alvo. Para Luís Vainikof, da Artkino Filmes, da Argentina, já há problemas internos na questão de distribuição de filmes em película e, entre os países do Mercosul, a situação é ainda pior. “Com o crescimento das produções em digital, mais baratas, haverá um maior número de filmes sem espaço para distribuição nos cinemas”, afirmou.

O grande temor do produtor é o de que o espectador, que tem acesso a produções, principalmente independentes, prefira “consumir” este material na própria casa. O conforto e os avançados recursos domésticos são alguns atrativos que podem diminuir a freqüência do público nas salas de cinema. Para Vainikof, quanto mais produções, mais problemas. “Já não há investimentos para as produções atuais, com o aumento das produções, aumentam os problemas”, avalia.

A produção em digital vai mudar também o perfil dos profissionais envolvidos. Material mais barato, atrai gente mais jovem para as produções e tende a agilizar toda a produção audiovisual.

Outro tema levantado no debate diz respeito à pirataria. “Quanto mais rápido e barato se distribui um filme, menor é a pirataria”, apresenta Roberto D´Avila, produtor que vê na distribuição um dos grandes problemas do audiovisual.

Outra saída para garantir o público do cinema é, segundo ele, criar salas de projeção multimídia, como cafés-cinema. O marketing investido em um filme torna-se também o grande diferencial. Quando se vende o conceito do filme como um produto, independe da forma com que foi produzido ou exibido, o público vai procurá-lo. Para Roberto, a garantia de manter as salas de cinema pode estar na impressão que se tem ao entrar no espaço. A sensação de ver um filme em tela grande e os efeitos visuais devem manter o cinema por várias gerações.

Ao final da discussão, Luis Vainikof apontou: “Teremos tecnologia de primeiro mundo, em países não preparados, principalmente com falhas inaceitáveis em distribuição”.

O Brasil ainda vive o período da retomada?

Olá cinéfilos,


É inegável que o cinema brasileiro vem expandindo os seus horizontes ao longo dos últimos anos, o cinema nacional, depois de um período de repressão a cultura, vem se estabilizando. Hoje temos vários profissionais brasileiros atuando no exterior, Walter Salles é um grande exemplo.

Com o advento do filme digital, novas técnicas estão surgindo e incrementando o cenário do cinema nacional com vários recursos, e jovens de todos os cantos do país estão tendo acesso a câmeras digitais que gravam pequenos vídeos, despertando assim, o interesse por áreas como Áudio Visual, Publicidade e Cinema.

Depois da repressão o Brasil correu atrás do tempo perdido, esse período se chamou “A Retomada”, o momento em que o cinema nacional se reergueria e revelaria ao mundo os seus talentos.

Para muitos entusiastas por cinema como Pedro Butcher, autor do livro “Cinema Brasileiro Hoje”, o Brasil atualmente não vive mais a “Retomada”, o fim desse período se deu com filme “Cidade de Deus” de Fernando Meirelles, afirmando que “ninguém pode passar a vida toda retomando algo”.

Já outros dizem que o cinema nacional está entrando em um novo momento, ainda inserido na retomado, seria a revolução do cinema nacional, onde as novas técnicas digitais e áudio visuais seriam o cargo chefe.

Não podemos esquecer do paralelo Cinema – TV, pois o maior incentivo para o cinema nacional vem da televisão, de onde surgem novos talentos, tanto dentro das telinhas como por trás delas.

A televisão e o cinema são um fator comum para todos os profissionais na área, pois os dois pontos visam um mesmo foco (o espectador), apenas os veículos são diferentes.

O ponto é que não importa o período que o cinema nacional está vivendo, e sim a respostas que temos tanto do publico nacional como internacional. Hoje o brasileiro vai mais ao cinema, não apenas para ver o blockbuster do momento, e sim para prestigiar o trabalho de nossos profissionais.

O cinema nacional está crescendo cada vez, está criando vida e nosso talento é indiscutível.

Daniel Moura.

Tim Burtom Fala sobre "Alice" e "Frankenweenie"

Tim Burton, voltou a falar de Alice no País das Maravilhas e Frankenweenie, seus dois projetos futuros com o Walt Disney Studios que serão realizados em 3-D - aqueles filmes com projeção digital que exigem óculos especiais para serem assistidos.

"Nunca vi uma versão de Alice em que eu sentisse que toda a obra original foi traduzida na tela. É uma série de aventuras esquisitas, e tentar fazê-las funcionar como filme será interessante", disse Burton ao Sci-Fi Wire. "As histórias [de Alice] são como drogas para menores, sabe?"

Alice empregará a mesma técnica que Robert Zemeckis aperfeiçoou em seu Beowulf - a captura de performance 3-D -, mas terá também ação live-action (com atores de carne-e-osso). O roteiro de Linda Woolverton (O Rei Leão, A Bela e a Fera) aparentemente já está pronto e não será afetado pela greve de escritores. As filmagens começarão no início de 2008 e seguirão até maio, inspiradas no romance de Lewis Carroll.

Na seqüência, Burton se dedicará a Frankenweenie, longa-metragem baseado em seu simpático curta gótico de 1984, seu segundo trabalho, sobre um menino que decide trazer seu cachorro de volta à vida no melhor estilo Frankenstein. "Vamos fazer esse com orçamento bem curto. O que me empolga é que, ao olhar os desenhos originais do curta, havia coisas que eu não consegui traduzir em live-action na época. Agora estou empolgado em tentar capturar certa emoção e inserir novos personagens", disse Burton.

Frankenweenie empregará técnica totalmente distinta de Alice - a animação stop-motion (com massinha) - mas também será exibido tridimensionalmente. A técnica foi recentemente explorada no bem-sucedido relançamento de O Estranho Mundo de Jack em 3-D.

Cansei de Falar de Filmes!

Nunca pensei que ia escrever essa frase aqui, mas é a pura verdade.
Esses dias, a procura de parcerias, andei visitando uma porção de blogs com o conteúdo relacionado a cinema, e percebi que todos os blogs seguem o mesmo padrão, filme atrás de filme, foi aí que a ficha caiu.
Existe uma grande diferença entre falar de filmes e falar de cinema. Falar de filmes todo mundo sabe, agora falar sobre cinema são poucos.
O objetivo do meu blog desde o começo foi falar de cinema e percebi que passei quase três anos falando baboseiras atrás de baboseiras.
Descobri que sou leigo no assunto, e quanto penso no tempo que perdi, me dói a alma.
DE HOJE EM DIANTE EU VOU FALAR SOBRE CINEMA! Não importa o quanto eu demore para escrever algo de qualidade, esse é um grande passo que o meu blog vai dar. Vou me aprofundar no cinema nacional, me aprofundar mais na história da cinematografia no Brasil e no mundo.
É claro que eu não vou para de fazer analises ou dar boas dicas de filmes, mas não vou fazer disso o ponto auto do blog...
Vou mudar de caminho, para ver se sai diferente, ao contrário do meu lixo anterior.

Abraços a todos
Daniel Moura.

Ranking de Bilheterias
Período de 01/08/2008 à 03/08/2008

BRASIL:

10º - Jogo de Amor em Las Vegas
9º - Wall-E
8º - Space Chimps - Micos no Espaço
7º - Arquivo X: Eu Quero Acreditar
6º - Era uma Vez...
5º - Hancock
4º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
3º - Kung Fu Panda
2º - Batman - O Cavaleiro das Trevas
1º - A Múmia: Tumba do Imperador Dragão

EUA:

10º - Space Chimps - Micos no Espaço
9º - Arquivo X: Eu Quero Acreditar
8º - Wall-E
7º - Hancock
6º - Promessas de Um Cara de Pau
5º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
4º - Mamma Mia!
3º - Quase Irmãos...
2º - A Múmia: Tumba do Imperador Dragão
1º - Batman - O Cavaleiro das Trevas

Direção de Arte

Olá Cinéfilos!
Espero que tenham gostado do texto “A evolução do Cinema Brasileiro”, que escrevi para concorrer a uma viagem para Gramado e participar do Festival de Cinema. Infelizmente não ganhei o concurso, e vocês puderam conferir o texto que foi dividido em dois posts aqui no blog.
Hoje eu vou falar sobre uma área do cinema que não é muito conhecida pelo publico, a Direção de Arte.
A direção de arte é uma das áreas mais importantes na produção de um filme, junto com a Fotografia. Esse setor trabalha com a Construção visual dos personagens, ambientação dos locais onde a trama acontece e os cenários envolvidos na obra. Todos esses elementos são fundamentais na composição de um filme.
A direção de arte pode ser um fator decisivo na qualidade de um filme, afetando no desempenho nas bilheterias e nas criticas. Um filme com uma boa Direção de Arte tende a ser bem recebido pelo publico, vários diretores apostam nessa técnica e estamos vivenciando um aumento gradativo de filmes que exploram a fotografia ao máximo.
Posso citar vários grandes filmes que usam e abusam da Direção de Arte, estes são: Sweeney Todd, RENT – Os Boêmios, Moulin Rouge – Amor em Vermelho, Babel, O Auto da Compadecida e etc...
Não é a toa que os diretores estão investindo milhões nessa área da produção de um filme, e os cursos de Produção de Arte estão aumentando gradativamente, que se destinam a quem deseja trabalhar com audiovisual, ou seja, cinema, vídeo e audiovisual para shows.
O Cinema deu um salto com as novas técnicas na produção de arte, e resta ao publico dar o devido respeito aos profissionais envolvidos.

Abraços a todos
Daniel Moura

Ranking de Bilheterias
Período de 01/08/2008 à 03/08/2008

BRASIL:

10º - Jogo de Amor em Las Vegas
9º - Wall-E
8º - Space Chimps - Micos no Espaço
7º - Arquivo X: Eu Quero Acreditar
6º - Era uma Vez...
5º - Hancock
4º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
3º - Kung Fu Panda
2º - Batman - O Cavaleiro das Trevas
1º - A Múmia: Tumba do Imperador Dragão

EUA:

10º - Space Chimps - Micos no Espaço
9º - Arquivo X: Eu Quero Acreditar
8º - Wall-E
7º - Hancock
6º - Promessas de Um Cara de Pau
5º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
4º - Mamma Mia!
3º - Quase Irmãos...
2º - A Múmia: Tumba do Imperador Dragão
1º - Batman - O Cavaleiro das Trevas

A Evolução do Cinema Brasileiro - Parte 2

O cinema nacional atualmente retrata a vida real, mostrando a pobreza, a miséria e os problemas sociais, dentro de uma perspectiva crítica. Estamos produzindo grandes trabalhos e espectadores do mundo todo tiveram a chance de prestigiar produções marcantes que ajudaram a projetar o país, como Cidade de Deus e Central do Brasil. Profissionais brasileiros integram grandes equipes internacionais, estando presentes na Europa e até em Hollywood, Walter Sales é um grande exemplo com o seu Diário de Motocicleta.
Esses fatores fazem com que cresça o interesse dos jovens pela 7ª arte, uma prova disso é que apenas no ano passado, das 22 maiores bilheterias, oito são nacionais, aumentando assim, a procura por cursos de níveis superiores que atuem na área cinematográfica.
Todo esse avanço no cinema nacional tende a continuar, entretanto é fundamental a criação de políticas governamentais em apoio à cinematografia brasileira, para que não sofra um declínio como já aconteceu anteriormente. Na época da ditadura militar, tínhamos o cinema social, com engajamento político e a "pornochanchada", que era comercial, praticamente auto-sustentável, porque trazia o povo em massa para as salas de exibição. Hoje, não temos essa dualidade, temos roteiros variados, para todo o tipo de público.
A lei de incentivo tem que financiar o produtor e diretor principiante. Com o decorrer do tempo, o cinema nacional precisa encontrar meios de captação de recursos alheios ao governo para se auto-sustentar.
O Brasil é um país que está produzindo muito, e levando seu povo e sua cultura para as salas de cinema, amadurecendo gradativamente. Se não tivéssemos qualidade não teríamos esse reconhecimento dentro e fora do país.

Daniel Moura

Ranking de Bilheterias
Período de 18/07/2008 à 20/07/2008

BRASIL:

10º - O Guerreiro Didi e a Ninja Lili
9º - O Escafandro e a Borboleta
8º - Agente 86
7º - A Ilha da Imaginação
6º - Wall-E
5º - Jogo de Amor em Las Vegas
4º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
3º - Hancock
2º - Kung Fu Panda
1º - Batman - O Cavaleiro das Trevas

EUA:

10º - Kung Fu Panda
9º - Agente 86
8º - O Procurado
7º - Space Chimps - Micos no Espaço
6º - Wall-E
5º - Hellboy 2 - O Exército Dourado
4º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
3º - Hancock
2º - Mamma Mia!
1º - Batman - O Cavaleiro das Trevas

A Evolução do Cinema Brasileiro - Parte 1

A história do cinema brasileiro começou a ser escrita no ano de 1930 com o surgimento das primeiras empresas cinematográficas, porém foi em na década de 60 que o cinema no país deu um salto com a produção do filme “O Pagador de Promessas”, escrito e dirigido por Anselmo Duarte, filme que fez o cinema nacional ganhar destaque no cenário internacional tornando-se o primeiro filme brasileiro a ganhar o Palma de Ouro no festival de Cinema de Cannes.
As décadas de 70 e 80 representaram uma crise no cinema nacional, a critica sai de cena e dá espaço a produções de consumo fácil e de caráter sexual . A qualidade é deixada de lado e começa uma produção em larga escala. O governo Collor quase fez do cinema uma terra devastada e sofreu enormemente com o desastroso governo, que fez grandes feridas na cinematografia nacional que só se reergueu em meados de 1990.
O cinema nacional atualmente retrata a vida real, mostrando a pobreza, a miséria e os problemas sociais, dentro de uma perspectiva crítica. Estamos produzindo grandes trabalhos e espectadores do mundo todo tiveram a chance de prestigiar produções marcantes que ajudaram a projetar o país, como Cidade de Deus e Central do Brasil. Profissionais brasileiros integram grandes equipes internacionais, estando presentes na Europa e até em Hollywood, Walter Sales é um grande exemplo com o seu Diário de Motocicleta.

Continua...

Ranking de Bilheterias
Período de 25/07/2008 à 27/07/2008

BRASIL:

10º - Ao Entardecer
9º - Wall-E
8º - Jogo de Amor em Las Vegas
7º - Space Chimps - Micos no Espaço
6º - Era uma Vez...
5º - Arquivo X: Eu Quero Acreditar
4º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
3º - Hancock
2º - Kung Fu Panda
1º - Batman - O Cavaleiro das Trevas

EUA:

10º - O Procurado
9º - Space Chimps - Micos no Espaço
8º - Hellboy 2 - O Exército Dourado
7º - Wall-E
6º - Hancock
5º - Viagem ao Centro da Terra - O Filme
4º - Arquivo X: Eu Quero Acreditar
3º - Mamma Mia!
2º - Quase Irmãos...
1º - Batman - O Cavaleiro das Trevas